三池崇史导演的《拜访者Q》，如果你喜欢看《杀手阿一》，就一定别错过这部。
另类Cult片大师三池崇史和他的电影
变态无罪，变态无奈，变态是压抑空间下灵魂的一小撮儿挣扎的邪念。
首先请原谅我用哗众取宠的愚蠢主题作为这篇文章的开始。因为是为三池崇史的电影而写。既然有三池风格的另类电影在先，就允许我用三池风格的风格来把这篇文字完成。当然，自己也是冒着旋入疯狂精神意识的风险来思索这块儿文化。
如果“变态”两个字您一定要脱口而出，那么请您不要急，请先读完我的字。
也许是处于精神的压抑，也许正是极端世界里的真实写照。这个由拍AV起家的导演是如此迷恋自己的style，迷恋他自己的电影。他的这种极端风气在他近60多部的作品中都找得到。
他那种近乎歇斯里底的疯狂，始终在他的作品中展现。
无法想象到一个商业片导演完全被同一种风格笼罩着的危险。观众会不会乏味呢，会不会厌倦呢。可是这不是他老先生愿意考虑的问题。至死至终还是老样子，也许永远是老样子。
从而决定了他的作品血脉贯通，从而他的影迷一眼就认的出。
十年间就有五十几部作品问世，而并非粗制滥造，不能不说创造了一个电影奇迹。
这里还有一个重量级的人物不得不提。《铁男》的导演塚本晋也。此君组合三池崇史，简直就构成了日式Cult片的鼻祖。一个打下了理论基础，一个付诸尖锐的实践。两人也是惺惺相惜，前者曾在后者的电影中多次参与友情制作并客串灵魂级人物。这在下文中将要提到。
作为三池崇史的影迷，不妨跟我一起在他的作品中畅游一番。
◆《Visitor Q》造访者Q
即使你不是一个混蛋，不欣赏暴力、不嗜血入命的极端，依然会非常欣赏他的这部作品。其实三池崇史的这部电影比起他其它的作品变化很大。首先它完全远离了自己最擅长的黑帮题材，而只是通过Q这个男人的视角展示了一个濒临崩溃的悲哀家庭的故事。
它讲述了爸爸、妈妈、儿子、姐姐，这四个压抑家庭成员寻找自己灵魂的故事。
影片用DV拍摄。大量的晃动、粗糙手提镜头给人极强的写实感，宛如一部记录片。过于凄凉，过于生活化的无助写实莫过于此片了。极端的生活写照让观赏者绝望、无助，甚至忽略掉艺术夸张。和《黑暗中的舞者》有异曲同工之妙。
动辄头破血流，动辄黑色幽默，人世间的丑闻和悲哀全部集中到此片了。
三池崇史用近乎绝望的视觉彻底反思社会的丑态：卖淫、毒品、虐待、乱伦。近乎荒谬的陌生男子Q贯以相同的暴力加以制裁。
◆《搞鬼小筑》
99年韩片《死不张扬离奇失魂事件》的翻拍音乐版。
我在此声明看《死》片在先，《搞》片在后。无可非议《死》片在国际上已被给予了极大的肯定。曾获葡萄牙国际奇幻电影节大奖。
原以为《搞》片只是一味的照抄模仿。其实不然，后者在前者的小框架基础上，灌输了三池崇史的独特批判人生观。对生命的价值和生活的向往都付以了极高的表现。为了避免血腥画面出现，暴力情节他便使用“泥公仔”的卡通表演加以替换。很有搞笑味道，同时亦提升了此片的电影级别。用心良苦。
◆《中国的鸟人》
98年，是本木雅弘风光的一年。他不仅挑梁此剧男一号，继而又被塚本晋也选中在《双生儿》中分饰两角。本木雅弘是日本少有的个性演员。早年在周防正行的《五个相扑的少年》中塑造的相扑少年秋平尽显顽强的英姿。后来《双生儿》中的医生一角的沉郁阴暗又与前者有着强烈的反差。《中国的鸟人》的角色也同样不让人失望。虽然前半部分比较平庸，是到片子后面才再次恢复三池崇史本色。
故事很有科幻色彩。讲述的是本木雅弘饰演的一个工薪族受命到中国去查证一个关于翡翠矿的流言。同行的还有一个小规模的探险队。他们难以找到翡翠，却找到了一个叫“鸟人”的部族。根据传说，那些孩子有一项技能：以木制的翅膀在群山间飞翔。但是背着翅膀也仅为了一种象征。他们似乎已忘记怎么飞很久了。
这不像《逃亡者》是一次惊心之旅，而更像一次疑惑之旅。
◆《极道战国史·不动》Fudoh: the new generation
三池崇史经常启用一些俊男靓女，有时侯甚至是个不起眼的小角色。此剧中的男女虽然名气不大，但五官端正，气质非凡，看起来煞是养眼。
剧情就比较老套了。讲述的是一个黑社会家庭背景下的少年为父报仇的故事。但在三池崇史的演绎下并未局限于剧情。
血腥度一般，倒是片子的一些行为极其挑斗大胆。夜总会的“另类”性表演，隐私处用来杀人，双性人角色。难怪他的片子永远都要被打上马赛克才罢休。三池Cult风格明显的一部片子，感官刺激很强。
◆《全金属暴徒》
这部漫画般诡异的颠狂影片大走“狗血”路线。鲜血和肢体碎片在镜头下随处可见。这部电影的主人公，可以说是三池电影的一个典型的原创人物，他充满焦虑，无所适从，只是一个终日穿着鲜艳的紧身衣四处惹是生非的小混混。不难看出此片是《杀手阿一》的雏形。气质上稍显委屈的懦弱男主角以及外形盔甲和阿一有很多神似。也许正是此剧激发了三本英夫后来漫画《杀手阿一》的创作。
三池崇史风格的古怪笑料，舒缓了电影情节中本应具有的紧张压抑的气氛。影片中的装疯卖傻的情节非常搞笑，但同时也极度另类，到处充满了出人意料的情节。在此片中你可以看到三池崇史后期好多电影的影子。也似乎正是此片奠定了三池崇史后来的坚决cult片路线。此剧也初步形成了他自己的固定演员班底。比如后来中原翔子经常作为被摧残尸体道具角色就是由此剧开始的。
◆《杀手阿一》
这个在国内比较熟悉了。
向极端摧残挑战的作品。不乏大量SM、虐待、自残镜头。割舌、挖眼、窜孔、切割。片中有一处暴打妓女描写让人十分不快。其残忍摧残效果直指塚本晋也的《东京铁拳》挑战。残忍外形化妆和《东京铁拳》有的一拼。有趣的是塚本晋也在此片中客串灵魂级人物，莫非是他为此片做美术指导。
此剧改编自三本英夫的同名漫画。以前只知道三本英夫是三池崇史的御用摄影师，殊不知在漫画业也如此有造诣。
更难得的是不做演员多年的日本著名独立导演sabu也在此剧中客串角色，可见此片的受重视程度。也给了那些sabu迷难得的一视庐山真面目的机会。
◆《漂流街》
把驰星周的小说搬上大银幕，一直是三池崇史所津津乐道的。这部小说改编的电影，在原著的基础上，依然被注入了三池崇史风格的古怪精灵血液。在表现日本移民文化题材上，不象岩井俊二的《燕尾蝶》由日本演员演中国人。而首次和非国人演员合作。片中夹杂着大量的日语、巴西语、汉语。也同时奠定了后来多次与香港演员、电影公司合作的基础。此剧中选角李嘉欣，到后来又与陈冠希、孙佳君、何超仪拍片，再后来干脆到香港取景拍片。
◆《生存还是毁灭》系列
一口气拍完三部。第二部《逃亡者》中塚本晋也又来客串，也是最出彩的一部。
2003年，深作欣二逝世。被誉为深作欣二接班人的三池崇史翻拍深作先生的经典名作《仁义的墓场》，向深作欣二先生致敬。
三池崇史的这些电影中，也许你会反感于某些精灵古怪镜头的刺激；也许你对这种浑搅着鲜血、泪水、精液的黑色幽默感到不解。但它毕竟是一些阴晦心灵的真实写照，日本压抑社会状态下的一种现实。同时也是一本令人迷醉的人性和社会研究档案。
